A eso de las 19:30 hrs comenzaba a sonar los primeros acordes de Ghee-Yeh, banda liderada por el ex guitarrista de Human Factor, Guille Olivares quien en su nueva banda esta acompañado de Paulo Domic y Nicolas Quinteros, quienes ya se conoce su trabajo musical tanto en Inquisición y Delta respectivamente.

En una presentación corta y precisa, Ghee – yeh, mostró un set de temas sólidos y potentes, con cortes como “Take me Higher”, “Fight for your love” y “Renegade”.

Hay que decir que la presentación de Olivares y compañía fue buena, un excelente debut, un publico que reconoció la trayectoria de estos insignes músicos del power metal nacional.

Luego venia el turno de Delta quienes ansiosos de mostrar su nuevo material salían a escena con fuerza y  peso, debo decir que hasta hace algunos años atrás tenia ciertas aprensiones con sus presentaciones en vivo, pero poco a poco ha ido madurando la banda y eso se nota y se agradece en un show de tan buena factura como el que vimos el sábado 21 de agosto.

Con cortes tales como, “Crashbreaker”, “Two Bullets” y “Apollyon is free” los cuales ya tienen la insignia de clásicos, junto a los nuevos temas de “Deny Humanity” en donde se destacaron “Revolution”, “Perfect Insanity“ y “Desire Within” entre otros dieron vida a una excelente noche de Sábado.

En donde como parte presencial del show agradezco el nivel de profesionalismo y dedicación para brindar un gran show de metal.

Fotografías:  Manuel Cabezas

Se ha hablado mucho de que si es cristiano no es rockero, que esto que lo otro, a mi parecer esto es rock y no se hable mas del tema.

En un show entretenido, potente y a todo nivel, Stryper presento lo mejor de su repertorio musical en nuestro país, dejando en claro que a pesar de los años la banda es un cañon y así lo dejaron demostrado la noche del 15 de Agosto en el Caupolican.

Sweet y compañía llegaban a Chile, a hacernos saltar y gritar con cada uno de los temas que presentaron en el set de tracks.

Con un sonido y una puesta en escena notable, se daba el vamos a este concierto que por un lado tenia rockeros que vestían poleras de bandas rock o metal, versus algunos jóvenes con la pinta pastoral que saltaban y gritaban los temas extasiados.

Me sorprendió de sobre manera lo prendida que estaba la gente en el show quizás no muy acostumbrado a convivir con gente que en su diario vivir muchos no escuchan rock o metal.

El vamos se daba con “Sing-Along Song”, “Murder By Pride”, “Loud ‘N’ Clear” y “The Rock That Makes Me Roll” los cuales hacían presagiar lo potente del show que hasta la primera parte de este la locura del publico y la ponderosa performance de los norte americanos hacia gala de que todo esto seria un gran show.

Para continuar con el concierto se venia el turno de temas como “Reach Out”, “Calling On You” , “Free” y “More Than a Man”.

En esta parte del concierto se vendría un momento especial, ya que era una sorpresa quizás, los tonos de “Breaking The Law” de Judas Priest, se escuchaban en el Caupolican, dejando quizás a los menos rockeros PLOP! Por decirlo de laguna manera.

Ya en tierra derecha “Piece Of Mind”,”4 Leaf Clover”,”Open Your Eyes”,”All For One” y “The Way” , iban sellando una noche cargada de nostalgia de aquellos que conocieron la banda hace décadas atrás, de otros que a lo mejor si tener una cultura muy rockera, miraba el show como algo divino o no se algo quizás mas religioso, en este momento fue cuando los integrantes de la banda, Oz, Sweet toman unas biblias y como quien tira baquetas o uñetas al publico, comenzaron a lanzarlas a la masa, en donde quienes se encontraban en el sector “Vip”, se peleaban por una de ellas. Curiosidades de un show que tenía algunas cosas novedosas para quienes no profesamos ningún tipo de religión en especial.

Ya finalizando el evento se venia el momento de escuchar los temas mas esperados de la noche “Abyss (To Hell With The Devil)”, “To Hell With The Devil” y “Soldiers Under Command”, daban fin a una jornada notable, de un show bueno desde todo los puntos , excelente producción, excelente sonido y la banda que dejo todo en el escenario.

Fotografías: Manuel Cabezas

Yendo, a la raíz de la banda, recordemos que Perpetuum tiene sus raíces en una antigua agrupación llamada “Nocturnal Blasphemy”, quienes registran un par de demos y un disco en vivo del 2004.

Hoy por hoy Perpetuum, promociona su álbum lanzado el 2009, y tres demos tendrían que pasar anteriormente para que “Gradual Decay of Conscience”, saliera de las profundidades del abismo.

Con nueve cortes oscuros y brutales, “Gradual Decay of Conscience”, nos muestra partes de una mezcla de variados sonidos que rondan entre lo experimental, la brutalidad del death metal y la oscuridad del Black, todo esto en dosis bastante equilibradas, lo que le dan a este álbum un sello de particularidad.

“Arquetipos”, “Monoliths”, “Unmerciful Despair”, dan comienzo a este interesante álbum, con un intro que da un muy buen pie para que comience a sonar “Monoliths”, tema que abre de manera bastante acertada esta placa. Para luego darle paso a Unmeciful Despair”.

Con un buen comienzo la banda pone de inmediato sus cartas sobre la mesa, lo cual provoca cierta ansiedad de esperar que viene mas adelante en este disco.

Creo que con los primeros tres temas es difícil poder hacer un juicio muy definitivo ya que preferí esperar al transcurso del disco para poder tener una mejor opinión al respecto, pero lo que había escuchado en el comienzo, me había agradado bastante.

En la parte central del álbum nos encontramos con “Into the Deepees Darkness” “Stigmata” y “Scourging the Foe”, siendo este ultimo el tema que mas me ha gustado del álbum, es como el corte mas desenfrenado de la placa a mi parecer, el juego de voces es desgarrador, en donde Alejandro Ruiz, y Cristóbal González, dejan la garganta prácticamente en el suelo. Lo que mas me gusta de este tema es su intensidad y potencia. Los cambios de ritmo, son muy bien sincronizados, sin lugar a dudas es lo que mas me ha gustado de este álbum, por el momento.

Ya en el tercio final de “Gradual Decay of Conscience”, nos encontramos con “Through the Path Of Eternity” el cual tiene una presentación bastante lúgubre mas de la onda Doom, tema que va evolucionando lentamente a una pieza brutal muy del estilo a lo escuchado anteriormente. “Grunts of the Shoggoths” y “Psicosis” dan termino a este buen trabajo musical.

Un disco muy bien logrado, harto fiato y sincronía entre los integrantes de la banda, a pesar de que no soy muy amigo de las bandas experimentales, encontré que en Perpetuum , existe una medida justa y exacta para cada sonido percibido en este Cd.

Recomendado totalmente, para quienes gustan de las bandas que buscan salirse de los parámetros clásicos tanto del death metal como del Black este es un disco que intenta eso y que quedo bastante bien logrado.

“Rejector” es el nombre del nuevo álbum de Drakher el cual ha sido editado por Australis Records. En este Disco he podido apreciar una clara mejoría en el sonido de la banda, el cual en su pasado disco “Primal machine” fue una de sus grandes criticas en especial el sonido de las guitarras y la batería. Se nota que esta vez tuvieron mayor tiempo para dedicar a la mezcla del disco y sus arreglos respectivos, ahora la batería suena con mayor peso y solidez y las guitarras siguen siendo punzantes pero ya no abusando tanto de quitar los medios.

El Disco cuenta con 10 tracks , todos muy poderosos y certeros en cuanto a sus guitarras y baterías se refiere, pero siento que a Drakher aun le falta tener mayor identidad y originalidad, en especial en su vocalista G.Warlock quien abusa de sus buenos dotes en agudos y los sobre efectos en las voces, tengo entendido que antes de ser lo que son Drakher , eran una muy buena banda Tributo a Judas Priest llamada “Force Dawn” debido a esto debo entender las claras influencias de la banda, las cuales en su primer disco se vieron fuertemente, pero ya en “Rejector” los instrumentistas adquirieron mayor participación y originalidad, no asi en las voces que lamentablemente se me hacen un tanto monótonas pero que no afectan el poder disfrutar de este buen disco de Heavy Metal.

Aun así confió plenamente en Drakher y sé que en una próxima entrega me sorprenderán, se lo difícil de hacerse espacio en regiones algo que complica demasiado en la formación de una banda. “Rejector” es la canción que abre el disco, resumiéndola en pocas palabras es un tema fuerte y preciso, no necesita mayores adornos para que sientas la gran fuerza de esta banda y su pegajoso coro. Canciones como “Cold Guillotine” o “Lights Under Sea” son para mí uno de los puntos fuertes del disco, incluso con las claras influencias del Sr.Rob Halford y King Diamond , tienen un enganche casi inmediato para quien las escuche y bruscos cambios en su velocidad, lo cual te da tiempo para seguir pensado lo que paso recién en tu cabeza con esta Guillotina de Drakher. “Pulse Pounding” es ya uno de los temas diferentes en Drakher a los que no nos tenían acostumbrados, mid tempos, Riff poderosos con un fuerte olor a Dimebag pero que a fin de todo, me gustaron, realmente me gusto escuchar este tema.
“No one Can Break Me Down” simplemente claras las influencias, pero que los amantes del viejo heavy metal disfrutaran sin lugar a dudas. “The Make-Up of a Clown” la verdad que en su primera parte pude imaginarme al payaso maquillándose , es un tema instrumental protagonizado por unas hermosas guitarras acústicas las cuales dan paso a tu imaginación la cual de un paso a otro es abruptamente cortada por redobles de bombo y guitarras estridentes que darán paso a “Human Detector” que reúne una gran cantidad de elementos que lo hacen muy especial, guitarras dobles, quiebres de batería y buenas líneas vocales, los que lo hacen mi favorito a pesar de sus largos 07:12 Minutos pero que no son desperdiciados en lo absoluto.

“Beyond the Words” “Alien Human Blend” Cierran este disco entregándonos la tremenda fuerza de esta banda , la cual a mi parecer está lista para poder representar a nuestro país en los próximos recitales Heavy Metal y por qué no arriesgarse a una posible gira por Sudamérica.

1. Rejector
2. Cold Guillotine
3. Wrecking Age
4. Light Under Sea
5. Pulsing Pounding
6. No One Can Break Me Down
7. The Make-Up of a Clown
8. Human Detector
9. Beyond The Words
10. Alien Human Blend

Por: Gonzalo Hidalgo Bastien

Este show se llevara a cabo en el Teatro Caupolican, a eso de las 21:00 hrs.

Los valores de los tickets rondaran entre.

$ 18.000 pre venta
$ 20.000 Día Del Show
$ 25.000 Palco o Cancha Preferencial (Bajo sistema Ticketmaster)

Este show se debía especialmente, para que la banda contara novedades de lo que se venia para el futuro, y su próxima visita al viejo continente donde se presentaran en algunas importantes ciudades de Europa.

Six magics presento un variado show de rock, metal y sorpresas en donde llegaron al publico de manera empática, es increíble ver como una banda puede tener tanta conexión con sus seguidores, que son acérrimos y fieles devotos de cada uno de sus show en vivo.

Presentando parte de lo mejor de “Behind The Sorrow” y los exitosos temas de sus discos antecesores, dieron vida a una entretenida presentación, que como decía anterior mente tuvo de todo.

Esperamos que a Six magics le vaya increíble en su aventura por las antiguas tierras del viejo continente y desde aquí les deseamos suerte y éxito

Fotografías: Manuel Cabezas S

“Bizarre And Bloody Tales” es uno de esos discos que aparecen y te sorprenden, tanto por su poder y potencia como por la calidad del trabajo hecho.

Dying, nace por ahí en el año 99 influenciado básicamente por temas como el cine, las historietas el gore y todo ese tipo de bizarriedades varias que hay dentro de la mente de un metalero.

Todo esto mezclado con la armonía, la técnica y el poder de una banda que conserva lo brutal y lo técnico de manera equilibrada. Lo cual queda totalmente evidenciado en este trabajo.

Su primer material fue “Reing Of Torture” el cual fue un rehearsal, que fue distribuido sin costo.

Tiempo después, más bien dicho un muy buen tiempo después sale a la luz el álbum que hoy estamos mostrando.

Gracias a la gentileza del joven sello “Astralis Records”, llego a nuestras manos este excelente material nacional, el cual he escuchado en reiteradas ocasiones.

“Bizarre And Bloody Tales” esta compuesto de once brutales cortes los cuales se sumaron tras la edición de dos ep anteriores “Bizarre And Bloody Tales” (Chapter one)
del 2001 y de “How To Cook a Human” del 2009.

En Enero del presente año salio a la luz este álbum el cual ya ha tenido una muy buena critica en sitios especializados nacionales.

A mi gusto este es un tremendo disco, que esta bien logrado, suena muy bien las interpretaciones musicales son impresionantes los cambios de ritmo, las guitarras violentas y agresivas sumadas a una incansable batería.

Mención aparte para Leopoldo Silva quien hace un trabajo vocal notable. En donde debo decir que los temas mas altos de este disco son Cannibal Ritual y Trapped In The Crypt (Zombie’s Food), un trabajo recomendado completamente para quienes gustan del death metal nacional

Días antes la incertidumbre de medios y el publico era tremenda, nadie sabia nada por parte de la producción del show, hasta el día martes recién pasado el show estaba cancelado, durante el día se decía que se podría hacer en un lugar mas intimo y para finalizar el show se haría tal y como estaba estipulado desde el principio en el Caupolican.

El mismo día del show Vince Neil, ofreció una pequeña conferencia de prensa en las instalaciones del Hotel Hyatt, Niel converso con algunos medios locales, en donde comento parte de su visita a Chile, donde también opino sobre las irrupciones televisivas de algunos músicos contemporáneos como Bret Michaels, y algún dato sobre su nuevo trabajo “Tattoo And Tequila”.

A eso de las 20:00 hrs se abrieron las puertas del teatro para dar paso a los fans que fueron a presenciar el show, todos con sus poleritas de Motley Crue, otros mas osados y escarmenados personajes, como si nos hubiésemos trasladado en el tiempo a los años dorados de el Glam mas crudo.

La espera dentro del recinto fue larga, casi dos horas y cuarto aproximadamente para ver y escuchar a Vince Neil y todo sus grandes éxitos, temas que lo traían de gira  por tierras sud americanas.

22:10 aproximadamente se apagan las luces del escenario, y los músicos comienzan a tomar sus respectivas ubicaciones para descargar todo el poder del rock and roll sobre el grueso del publico asistente.

Cortes como “Dr Feelgood”, “Girls, Girls, Girls”, “Same old situation” marcaron esta presentación llena de éxitos y grandes hits, con una energía incansable y carisma de Vince Neil y compañía sin precedentes.

Mención aparte para el encargado de la percusión mas dura e histriónica que había visto en vivo, pocas veces se ve un show de un baterista quien se robaba la atención cada vez que hacia alguna morisqueta, o lanzaba sus baquetas al aire, o simplemente golpeaba las piezas de su batería con los pies,  donde precisamente acertaba  para continuar su poderosa y perfecta, excelente performance de Zoltan Chaney .

Sin duda un gran show de hard rock, que incluso fue mas de lo que mis expectativas esperaban, tras la teleserie previa al show, un excelente sonido, un escenario a corde a la situación y un show demoledor y poderoso, una noche redonda.

Alguna que otra queja al finalizar el evento, por la polémica que se dio por la venta de tickets con Meet And Greet, los cuales fueron comprados con anterioridad y la no realización de la reunión entre los fans y la banda, lamentamos esa situación puntual, y también agradecemos de sobre manera, la realización del show ya que fue bueno y que por lo menos no se cancelo sin explicación alguna.

Fotografías:  Manuel Cabezas

Me complace ser de la generación que le voló los sesos el hecho de haber escuchado por primera vez en disco acetato y a los 14 años Kill ‘em All, And justice for all y Master of pupets!!! en una era que era de esperarse, sin internet y sin muchos discos que escuchar, tener la grandiosa experiencia de poder escuchar estos discos infinitas veces!!!.- También de la generación que vio con brillo en los ojos la transición de los acetatos y casetes a los CDs, y de quienes ven ahora con desdén, terror y nostalgia el futuro inminente la desaparición de estos apreciados objetos.-

Los teloneros La banda nacional CRIMINAL, quienes tocaron aprox. 30 min, celebrando los 20 años que la banda cumplirá orgullosamente el año que viene, con un invitado especial a cargo de la bateria el Sr. Nick Barrer, un tipo enorme y con mucha fuerza hizo detonar la bateria. Muy contentos de talonear este gran show, y además fueron muy bien recibidos y respetados por el ansioso público de Metallica, http://www.myspace.com/criminal

Todo comenzaría pasadas las 9:00 PM …El sonido de aquella vieja melodía de Saxon anunciaba que los 4 jinetes estarían a punto de hacer su aparición frente a nuestros mortales ojos!!!!!, miles y miles de fanáticos esperado este días por meses!!!!, latiendo en un solo éxtasis!!! Me-ta-lli-caa!! / Me-ta-lli-caa!! / Me-ta-lli-caa!! / ávidos de poderoso, fuerte y duro metal!!!.-

El mas devastador de todos lo inicios la muerte silenciosa!!!!! “CREPING DEATH” OH YEAHHHHHH DIE! DIE! DIE! DIE! DIE! DIE!! DIE!! DIE!!! aplastada por la multitud!!!! Y delante del escenario, era irreal y perturbadoramente nítida la imagen que tenia delante de mi, y con la adrenalina corriendo por mis venas alcance a tomar una foto decente a Robert, y luego del segundo tema “For Whom The Bell Tolls” me fui saliendo hacia un lado para poder respirar bien y seguir disfrutando de este increíble show!!!.-
El escenario con dos niveles, y con extensiones a los lados, a lo largo de todo lo que comprendía el escenario habían dispuestos micrófonos, que eran como mics antiguos, por donde se pasearían todos (incluso Lars al finalizar el show). Las fabulosas pantallas de led de alta definición y las hileras de audio a lo largo y en cada extremo…estaba todo preparado para ofrecernos lo mejor de lo mejor!…

En el siguiente tema “The Four Horsemen” James se dirigió al público :SANTIAGOOOOOO WE AREEEEE THE FOUR HORSEMEN!!!!!!!!!!!!!.-
James se dedico realmente a dirigirse al publico, con algunas frases en español y todo el resto en ingles, diciendo en todo momento!!! aquí veo solo caras de mis amigos!!! somos una familia!!!, familia del metal!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! YEAHHHHHHHHHHHH!!!.-

Definitivamente y a pesar de las opiniones de los mas ortodoxos fanáticos de CliF B, Roberto Trujillo es un gran acierto de la banda, para así completar una formación perfecta, ahora si están completos: James/ Lars / Kirk y Roberto!!!!.- uno de los mejores performance de bajitas que mis ojos hallan visto!!!!!!.- No tanto como quien es para mi el mejor del mundo Steve Harris, pero si es sin duda alguna una bestia virtuosa del bajo!!! tocando con el bajo por los tobillos!!!! es simplemente impresionante!!!!!.

Desde donde estaba se podia ver poco a Lars, pero si que podia sentir los bombos redoblar en mi cabeza!!!!!!, Kirk Hammett, preciso y perfecto!!! se puede ser perfecto?? Si!!!! claro que si!!!!! Bastaba verlo deslizar los dedos por la gala de guitarras que utilizo esa noche, todas estaban increibles, pero no ubiesen significado nada si este mago no las hubiera hecho sonar de la manera P-E-R-F-E-C-T-A!!! en que lo hizo.

Cuando sono “Harvester Of Sorrow”, ya se podia presentir lo que realmente se avecinaba!!!!!!!!!!!!!!!.-

Llegado el momento en que no iba ni la mitad de show que duro casi 2 horas y media!!!! Sono lo que desataría la euforia de mi convulsionada alma!!! Primero el publico a coro oe-oe-oe- oe- ME-TAAAAA-LLLI-CAA! / oe-oe-oe- oe- ME-TAAAAA-LLLI-CAA!… y a su vez el sonido del bajo (o de alguna de las guitarritas) siguiendo este coro… y justo después sonaron los primeros acordes de “Sad But True”…….youuuuuuuuuuuuuuuu you my mask!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!, seti en este momento que por esta canción había pagado la entrada!!!!! el sonido era tan fuerte que era una sensación fascinante cuando los sonidos bajos chocaban con mis los pelos erizados!!!!! YEAHHHHHHHHHHHHHHHHHH!!! “You know it’s sad but TRUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUU!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!, y aquí Roberto haciendo los coros, y James sus risas macabras!!!! Fue un verdadero momento de éxtasis!!!!!!!!!.-

James decia en ingles: Uds. tienen el album Kill ‘em All??????????????, el público YEAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAHHHHHHHHHHHHH!!!!.- oh god!!!!!!, y así mismo dijo luego con el Death Magnetic..

Inmediatamente la canción que dedican al publico, diciendo que son un pueblo fuerte!!!! “Broken, Beat & Scarred” del Death Magnetic.

Un indiscutible tema clásico de todos los tiempos!!!! Con piromanías que simulaban pleno campo de batalla, era la intro de “ONE”, con los pelos aun erizados y los ojos empañados de la emoción…. “I can’t remember anything” exactamente cada nota de los instrumentos y la voz de Hetfield se te metían inevitablemente en tus memorias mas profundas!!!!! “Oh please god, help meeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee!!!!!!!!!!!!!!!!!”…

Nuestro maestro de ceremonia el gran JAMES HETFIEL!! Nos dio un show justo como el que queríamos, deseábamos y merecíamos, muy bien escogidos y precisos los temas del Death Magnetic, con este tour y en especial con este disco se reconciliaron con parte de la fanaticada
(Incluyéndome), desilusionada de los “Load” y el “St. Anger”, ..gracias Metallica!!! for all!!!!.-
La reivindicación tuvo su recompensa y el público agradeció con 55 mil voces gritando al mismo tiempo “MASTER!! MASTER!!!!…. OBEY YOUR MASTERRRRRRRRRRRRRRRRRRR!!!!!”
compactos, solidísimos nadie opaca a nadie, es como un monstruo de 8 brazos!!!!

El set list lo han ido variando a lo largo de la gira, y tiene sus ventajas (las maravillosas sorpresas) y sus desventajas (si tocaran demasiados temas de los LOAD o St. Anger). En nuestro caso estoy feliz y complacida con el set list que nos toco, preferí mil veces haber escuchado “Nothing Else Matters” que “Unforgiven”, cuestión de gustos. Que por su puesto fue otro momento de climax en el show, James allá arriba en lo mas alto del escenario con su guitarra eléctrica colgada y tocando una electroacústica que había en una base, acompañado del sublime coro de 55 mil gargantas “AND NOTHING ELSE MATTERRRRRRRRRRRRRRRRRRRR!!!!…..”

Otro gran y esperado momento fue el de ENTER SADMAN!!!!!, James dice en español: ESTAN CON NOSOTRROSSSSS!!! Y phaf!!!!! Una versión que me gusto muchísimo, era una versión que comenzó normal y luego se puso un poco acelerada ¡!! Increíble!!!! “Eeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeexit light!!! Enter niiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiight!!!…

El publico estuvo entusiasta todas las horas de estar allí, pero se noto al final el agotamiento en general, hubo gente que estaba allí desde las 9 de la noche del día anterior.

Para el encore:
- Un Cover“Blitzkrieg”
-Una gran sorpresa de la noche: “Whiplash”, me encanto!!! Fue realmente para mi una grata sorpresa!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Escuchar este temazo en vivo!!!.-
-Y un gran comienzo no podia terminar si no con un magnifico final, fue como: MIRAD MORTALES!!! SOSTENGAN SUS HUMANAS CABEZAS PARA QUE NO SEAN DESPRENDIDAS POR LA FUERZA Y LA POTENCIA DE ‘Seek and Destroy’ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Y justo allí antes de comenzar James dice: 3 SIMPLES PALABRAS desde el fondo de su ser!!!! SEEK- AND – DESTROYYYYYYYYY………….

Set list:
01 – Creeping Death
02 – For Whom The Bell Tolls
03 – The Four Horsemen
04 – Harvester Of Sorrow
05 – Fade To Black
06 – That Was Just Your Life
07 – The End Of The Line
08 – Sad But True
09 – Broken Beat And Scarred
10 – Cyanide
11 – One
12 – Master Of Puppets
13 – Fight Fire With Fire
14 – Kirk Solo
15 – Nothing Else Matters
16 – Enter Sandman
17 – Encore Jam
18 – Blitzkrieg
19 – Whiplash
20 – Seek And Destroy

Moraleja: La reivindicación es Justicia para todos!!!!!!.-

DATOS CURIOSOS, DEL SHOW DE SANTIAGO:
- Esta era la fecha Número 126 del World Magnetic Tour.
- Fue el tercer recital que Metallica daba en Chile.
- Metallica tocó por primera vez en Santiago el 4 de mayo de 1993 en el Velódromo del Estadio Nacional
- El ultimo recital que realizo (antes del 2010) fué en la Pista Atletica del estadio nacional el día 12 de mayo de 1999.
- Esta fue la primera vez en mas de 16 años que se tocaba Harvester Of Sorrow y Fade to black, la ultima vez que se tocaron fue el 4 de mayo de 1993.
- En este show fue la primera vez que tocan Blitzkrieg en el año 2010, la ultima vez que la tocaron fue el 10 de noviembre del 2009 en Buffalo, NY, así también fue la primera vez que la tocaban en Chile.
- Whiplash también fue tocada por primera vez en Chile el pasado 26 de Enero del 2010.

Nota y foto de Criminal: Marli Ramos Bárcenas.
Fotografias de Metallica:  Roberto Vergara

Así comenzaba la gira “South of Hell” de Onslaught por Sudamérica. Las presentaciones en Chile daban inicio a más de una docena de conciertos por estos lados del continente, incluyendo Brasil, Argentina y Colombia, con el objetivo de darle fuerza a su primera realización después de 13 años de separación, el álbum “Killing peace”, y para dar signos de renovación, tras un disco que no alcanzó las expectativas de sus fans y de la propia banda: “In Search Of Sanity”, de 1989.

Pero fue con el tema “Killing Peace”, con la que ONSLAUGHT comenzó el caos en el Rock y Guitarras. Con un ambiente sofocante y con una densa capa de humo se iba formando un mosh que abarcaba toda la pista y que duró la hora y media del show.

Si bien el local no alcanzó su capacidad máxima, el vocalista Sy Keeler agradeció la oportunidad de estar en Chile y a todos sus seguidores presentes. Sin embargo, fue con el segundo single del clásico del Thrash metal, “The Force”, que lograron rememorar el Thrash de la vieja escuela, con un clásico de los 80 y que hizo rugir el coro “metal forceees”, que seguramente traspasaba los muros del bar.

Aunque la oportunidad de ver a veteranos del metal como ONSLAUGHT merecía toda atención, no faltó una pequeña televisión que transmitió el último partido de futbol del año de la Universidad de Chile, para los hinchas que no tuvieron una noche tan perfecta.

La banda inglesa hizo un recorrido por temas del último disco, “Killing Peace” y también por varios del legendario “The Force” y del primer álbum, “Power From hell”. Además, no dejaron pasar la oportunidad de recordar su pasado punk rock con un tema del Demo “What Lies Ahead” de 1983.

Al finalizar la presentación, el baterista Steve Grice quiso capturar la esencia que se vivió en el Rock y Guitarras sacando unas fotografías al público, mientras Keeler con Nige Rocket no se cansaban de repetir lo genial de estar tocando en nuestro país. Así, Onslaught logró demostrar que no se quedaron en el pasado y aunque el disco “Killing Peace” debería haber salido en 1989, la banda sigue componiendo buen Rock n Roll y continúa, con rumbo fijo, por el largo y siniestro camino del Thrash metal.

Periodista: Sofia Rodriguez
Fotógrafo: Manuel Cabezas (Hell Nation Photography)